Banda do Mar divulga primeiras músicas

Projeto que reúne Marcelo Camelo, Mallu Magalhães e Fred Pinto (do Buraka Som Sistema e do Orelha Negra), a Banda do Mar lançou hoje suas primeiras músicas, "Mais ninguém" e "Hey Nana". Soa próximo do trabalho solo de Camelo, em continuidade ao Toque Dela, mas sem a aura cult (em um bom sentido).

O single "Hey Nana" pode ser baixado de graça no iTunes e o álbum completo da banda, com 12 faixas, já está em pré-venda online. O lançamento oficial será no dia 26 de agosto.

La Blogoteque em São Paulo

O famoso blog francês La Blogoteque, mais conhecido por sua série de vídeos "Take away shows", registrou performances de alguns artistas brasileiros na cidade de São Paulo entre os anos de 2011 e 2012, mas que estão sendo lançados somente agora em 2014. Ainda faltam os vídeos da A Barca e Apanhador Só, mas todos os outros já lançados você pode assistir abaixo, começando pelo curta-metragem que fizeram com esses mesmos artistas, intitulado "Arua Amusica", no qual falam sobre suas relações com a capital paulista.

Atualização do dia 1º de agosto: agora os vídeos da A Barca e Apanhador Só já foram publicados e estão no post.


Tulipa Ruiz _ "Brocal dourado"


Lucas Santtana _ "Nighttime in the backyard"


Criolo (com Kiko Dinucci, Rodrigo Campos e Luísa Maita) _ "Linha de frente" e "Mariô"


Luísa Maita (com Rodrigo Campos) _ ""


Thiago Pethit (com Dom La Nena) _ "Mapa mundi"


Metá Metá _ "Engasga gato" e "Oranian"


Emicida e Rael _ "A cada vento"


Rodrigo Campos (com Kiko Dinucci) _ "Samuel"


Mallu Magalhães _ "Sambinha bom"


A Barca _ "Senhor São João & Santo Antônio"


Apanhador Só _ "Prédio e Nescafé"


Kiko Dinucci & Juçara Marçal _ "Vias de fato"


Dom La Nena _ "O vento"


Rafael Castro _ "Fazenda"


Tulipa Ruiz _ "Às vezes"


Thiago Pethit (com Dom La Nena) _ "White hat"


Mallu Magalhães _ "Higly sensitive"


Apanhador Só _ "Maria Augusta"


Mallu Magalhães _ "Lonely"

Novos vídeos: Tulipa Ruiz, Mallu, Silva e Banda Uó

Tulipa Ruiz
Dez dias antes do lançamento oficial de seu (aguardado) segundo CD, Tulipa Ruiz lança o clipe de "É", faixa que abre Tudo tanto (o novo álbum). Pop romântico filmado em Londres.


Mallu
Ela deixa para trás o sobrenome (Magalhães) e a imagem de menininha para reformular sua carreira. O processo de transformação (ou evolução?) de Mallu tem resultado em bons videoclipes, como neste de "Sambinha bom", que chegou a ser selecionado como o "vídeo do dia" no site de vídeos Vimeo.


Silva
Recentemente contratado pelo selo Slap, da Som Livre, o capixaba Silva é uma das novidades da cena indie brasileira que mais tem chamado atenção. O clipe de "A visita" é uma boa porta de entrada ao seu trabalho, sintetizando estética e sonoridade do artista.


Banda Uó
Prestes a lançar o primeiro CD (pelo selo Deck Disc), a goiana Banda Uó é um fenômeno do meio fashionista/gay nacional. É a inserção do tecnobrega paraense no mundo hipster, carregado de influências da música pop oitentista.

Festival Natura Musical MG

Gilberto Gil, Seu Jorge com participação de Criolo, Tom Zé com Mallu Magalhães, Otto e Flávio Renegado com Emicida são algumas das atrações da segunda edição do festival Natura Musical em Belo Horizonte. O festival acontece em 24 de Junho, domingo, com shows em três pontos da cidade: Praça Duque de Caxias (em frente ao famoso bar do Bolão, em Santa Teresa), Praça JK (Mangabeiras) e estacionamento do Expominas (na Avenida Amazonas, bairro Gameleira). O palco do Expominas recebe os artistas de maior porte do festival e inicialmente estava previsto para a Praça da Estação.

Toda a programação tem entrada franca, mas para os shows na Praça JK e no estacionamento do Expominas é necessário a retirada antecipada de ingressos. A distribuição dos ingressos começa na segunda, dia 18, através do site Sympla. A partir do dia 20, a distribuição ocorre também em pontos físicos. Serão distribuídos 40 mil ingressos para os dois palcos, sendo que cada pessoa pode retirar duas unidades.

Retirada de ingressos

• Estacionamento do Expominas e Praça JK
• Posto da Belotur no Mercado das Flores – Parque Municipal – Av. Afonso Pena, 1.055, Centro, das 9 horas às 17h30
• Posto da Belotur no Funcionários – R. Pernambuco 282 (esquina com Aymorés) , das 9 horas às 17h30
• Class Club - Av. Bandeirantes 20 (Praça Alaska) – das 9 às 20 horas

Será necessária apresentação do ingresso com documento de identificação.

Praça Duque de Caxias
Acesso livre, sem necessidade de retirada antecipada de ingressos.

• O ingresso do Expominas não é válido para a Praça JK e vice-versa. A saída dos eventos é sem retorno
• O cercamento da Praça JK e adoção de retirada antecipada de ingressos para os shows do estacionamento do Expominas foram medidas tomadas em conjunto com a Comissão de Monitoramento de Eventos Esportivos e Culturais (Comoveec), ligada à Secretaria de Estado de Defesa Social (Seds) e Belotur, com as produtoras culturais responsáveis pela produção destas programações – Casulo e Cria! Cultura. O objetivo foi organizar o acesso do público às programações destas praças, oferecendo conforto e segurança
• A Praça JK estará cercada durante o dia do evento, tendo acesso à área de plateia apenas o público que possuir os ingressos retirados antecipadamente. Serão instaladas catracas para conferência dos bilhetes e controle do público nestes dois locais do Festival Natura Musical

Programação do Natura Musical

Praça Duque de Caxias (Região Leste)

10h00: Catibiribão (MG)

11h30: Jazz Mineiro Orquestra (MG) convida Naná Vasconcelos (PE)

14h00: Graveola e o Lixo Polifônico (MG)

15h15: Otto (PE)

16h45: Tom Zé (BA) convida Mallu Magalhães (SP)

Praça JK (Mangabeiras - Região Centro-Sul)

11h00: Flautistas da Proarte (RJ)

14h00: Thiago Delegado (MG) convida Yamandu Costa (RS) e Hamilton de Holanda (RJ)

15h30: Marcia Castro (BA)

17h00: Vander Lee (MG)

18h30: Roberta Sá (RJ)

Estacionamento do Expominas

14h00: Nenêm (MG) convida Teresa Cristina (RJ)

15h30: Flávio Renegado (MG) convida Emicida (SP)

17h00: Seu Jorge (RJ) convida Criolo (SP)

19h: Gilberto Gil (BA) e convidados

Novos vídeos: Céu, Criolo, Mallu Magalhães, Strobo, Emicida, Bárbara Eugênia, Sin Ayuda e Single Parents

Céu

Quem mais sentiu uma pegada bem Cidadão Instigado nessa nova música da Céu? "Retrovisor" é a primeira música de trabalho do terceiro CD da cantora, Caravana Sereia Bloom, previsto para ser lançado dia 14 de Fevereiro. A música está disponível para download no Facebook de Céu.

Criolo e Ilê Aiyê 

O projeto "Que bloco é esse?", da Petrobras, une artistas da "nova geração" da música popular brasileira para encontros com tradicionais blocos afro de Salvador. Os dois primeiros encontros mostram Criolo com o Ilê Aiyê e Emicida com o Malê Debalê. Na sequência virão Nação Zumbi com Muzenza e Preta Gil (Sic) com o Cortejo Afro.

No ano passado estive na sede do Ilê Aiyê em Salvador e aproveito para republicar um trecho do que escrevi na época:

"Ao caminhar pela rua Curuzu na noite do último sábado, 12 de fevereiro, a impressão era de que Salvador celebrava algum feriado religioso ou data comemorativa bastante especial. Milhares de pessoas se espremiam entre ambulantes e carros que formavam longos engarrafamentos pelo caminho estreito e irregular, resultado de ocupações realizadas desde meados da primeira metade do século passado. Seguindo o lento fluxo de pessoas e carros rua abaixo era possível constatar que, sim, se tratava de uma data especial para a região, pois ali seria realizada a 32ª Noite da Beleza Negra.

A festa é realizada pelo Ilê Aiyê, primeiro bloco afro da Bahia, fundado em 1974. A história de seu trabalho de valorização da cultura negra se confunde com a da Bahia e, mais especificamente, de Salvador, uma das cidades com maior número de negros no Brasil. O bairro Liberdade, onde se encontra a sede do Ilê Aiyê (palco da festa em questão), inclusive é denominado por seus moradores como “o maior bairro de população negra do Brasil”. Em 2000, segundo o IBGE, a população do Liberdade consistia em cerca de 200.000, majoritariamente negros e pardos."

O texto completo está aqui no Meio Desligado também.

Emicida e Malê Debalê

 

Strobo 

Banda paraense que mistura eletro-rock, surf music e pós-punk dançante. Parece bastante interessante ao vivo e possui músicas melhores do que essa do vídeoclipe.

Bárbara Eugênia 

Lá se vão dois anos desde o lançamento de  Journal de Bad e o CD da cantora Bárbara Eugênia ainda rende novidades, como esse clipe da música "Drop the bombs".

 

Mallu Magalhães

Como era e como ficou, quatro anos depois, abaixo (participação especial do Marcelo "Marido" Camelo).

Sin Ayuda

Foi lançado há cerca de quatro meses, mas é novidade aqui no blog. Meio anos 90, meio melancólico, serve como introdução à banda do interior de São Paulo.

Single Parents 

Música de trabalho do novo CD da banda paulista. A música dialoga com a do Sin Ayuda, publicada acima, e está disponível para download grátis no site da banda.

Cobertura do Eletronika 2008 - parte 2

5:00 de domingo, 31 de agosto de 2008. O fim do meu Eletronika 2008 e estou a fim de meter uma bala na cabeça ou, sendo mais fiel à realidade, a fim de sumir e me desligar do mundo por uns bons dias. Para piorar, eu e o Nathan ainda nos perguntamos por que continuamos a ir a um lugar como a Velvet (e ficar até o início da manhã) sabendo que, invariavelmente, tocarão electro-house na pista a partir de algum momento, não importa qual seja a festa em questão. No flyer do dia em questão, por exemplo, estava escrito: rock, garageiras e indie. Saímos de lá ouvindo techno-house farofa e um remix vergonhoso de Nirvana. *

Antes disso, no entanto, Fabrício Nobre, figura marcada na cena de rock independente brasileira, havia feito um dos melhores sets que já conferi na Velvet, tocando Death From Above 1979, Black Lips, Clash, Wolfmother e outras bandas barulhentas e excelentes.

Depois dele, os gringos do Asobi Seksu colocaram seus iPods à postos para despejar sobre os presentes suas seleções de hits indie (e alguns mainstream) dos anos 90, como Pavement e Smashing Pumpkins, e algumas bandas mais recentes, como Interpol, TV on the Radio e CSS.

A festa na Velvet não fez parte da programação oficial do Eletronika, mas foi quase isso, uma vez que o clube contou com artistas da programação do festival em suas pick-ups após os shows e o bar do Eletronika também estava por sua conta.

De qualquer forma, depois de tantos shows em um ambiente tão recatado como o Palácio das Artes, encher a cara no fim do domingo era uma necessidade.

Imagine só como foi assistir ao destruidor e impressionante show do Macaco Bong sentadinho e sem beber? Estranho, estranho. Mas, felizmente, algumas bandas excelentes funcionam muito bem em qualquer local e o Macaco Bong é uma delas, sendo responsável pelo que foi sem dúvida um dos melhores shows do Eletronika.
A banda ainda representou um contraponto à maioria das atrações, ao restringir-se ao uso de seus instrumentos “crus”, sem efeitos ou parafernálias eletrônicas, e demonstrar que experimentação não depende necessariamente de avanços tecnológicos (apesar dos mesmos serem bem-vindos).

Antes do Macaco, quem abriu a última noite de festival no pequeno Teatro João Ceschiatti foi o local Monno, que fez o show mais concorrido no espaço. Desde o lançamento de seu segundo EP, Agora, o grupo demonstra melhor desenvoltura no palco, ficando bastante próximo da sonoridade alcançada em estúdio. Show conciso e repleto de boas canções de indie rock com apelo pop. Contaram com a participação de Juliano Rosa, do Tênis, no teclado durante todo o show (pela primeira vez?) e de Paulo Barcellos no trompete em “21 dias”, faixa que fecha Agora.

A banda paulista Pop Armada fez o terceiro e último show do João Ceschiatti, provavelmente o menos visto de todo o evento. A culpada? Mallu Magalhães, claro. A fã de Johnny Cash e Beatles mais comentada da América do Sul fez sua estréia em palcos mineiros ao mesmo tempo que a banda e, é claro, não são necessários muitos neurônios para saber quem saiu perdendo (até porque eu já contei no início do parágrafo, né, sabidão?). Lembrete: não repetir isso ao escrever meu romance épico, Vamos para Mimoso com Jesus (e um pouco de haxixe)?.

Perdi o início do show de Mallu, pois o mesmo começou pouco antes do Macaco Bong terminar sua apresentação. Ao entrar no Grande Teatro, onde a garota se apresentava, o baque foi instantâneo. Longe do folk ingênuo e banal que esperava, Mallu soltava a voz em uma performance que lembrava Portishead. O restante do show, no entanto, não justificou o hype, apesar de consolidar a cantora como artista de grande potencial para o futuro.

Com certeza não deve ser fácil se apresentar em um teatro consagrado e lotado por pessoas que estão ali, na maior parte, apenas por sua causa. Ainda mais quando você tem apenas 16 anos recém-completados. Mesmo assim, Mallu conteve bem o nervosismo e a timidez, que não a impediu de dançar e rodar nas pontas dos pés, brevemente, como aquelas pequenas e frágeis bonecas de caixinhas de música. A timidez (ou algo mais) aflorou apenas no fim do show, quando saiu correndo do palco para, em seguida, voltar, atrapalhada (e correndo), dizer “tchau” para o público. E sair correndo outra vez sem olhar para trás. Pelo visto, ela também tem influências de Oasis (piadinha-com-link infame n°3.457).

Após o folk-pop-bubblegum, subiu ao palco o sexteto paulista Hurtmold, provavelmente a banda mais relevante do rock experimental brasileiro dos últimos 10 anos. Show lisérgico, de início mais barulhento e que, da metade até o final, contou com a participação de Paulo Santos, do Uakit, tocando os estranhos e originais instrumentos percussivos de seu grupo. No ano passado o Hurtmold lançou um álbum homônimo, considerado por parte da crítica o melhor de sua carreira, cujas músicas foram apresentadas ao público da capital mineira pela primeira vez durante o Eletronika.

A única música cantada de todo o show foi “Desisto”, do álbum Cozido, tocada em novos e quase irreconhecíveis arranjos. Minha única reclamação sobre este histórico show foi a ausência de “Miniotário”.

Seguindo a programação original, após o Hurtmold o festival terminaria com os gringos Asobi Seksu. Mas como a Lucy and the Popsonics havia sido impedida de tocar na noite anterior, na Roxy, devido a problemas técnicos, a banda foi inserida antes do Asobi. Péssima idéia.

Praticamente todo o público que compareceu ao Grande Teatro estava ali por causa de Mallu Magalhães ou Hurtmold, talvez ficando até o show do Asobi Seksu apenas para conferir um show bônus e não ficar com peso na consciência por ter perdido um show internacional em uma cidade como BH, onde boas bandas de outros países se apresentando é raridade. Asobi é uma banda totalmente inexpressiva no Brasil (imagine em BH, então) e, portanto, não faria com que muita gente permanecesse para vê-la. Ao inserir o fraco Lucy and the Popsonics antes, o cansaço e a preguiça do público apenas aumentaram.

Em um curto show cujo único destaque foi a guitarra distorcida - próxima do metal em vários momentos – contaram com a participação de John Ulhoa, guitarrista do Pato Fu, em duas músicas: “Coração empacotado”, a mais conhecida da banda, e “Garota rock inglês”.

Fechando a noite e tocando para uma pequena e dispersa platéia, o Asobi Seksu não conseguiu justificar sua vinda ao Brasil, mas fez um show aceitável, com bons momentos de noise e muitos resquícios do rock alternativo americano dos anos 90.

Entre as cerca de 50 pessoas que assistiram ao show, ao menos um sujeito cantava junto quase todas as músicas e dançava ininterruptamente. Como escrevi antes, cada um tem seu festival pessoal.

* Nota: qualquer remixe de Nirvana é vergonhoso.

Eletronika 2008: Hurtmold, Mallu Magalhães, Macaco Bong, Monno, Lucy and the Popsonics, Pop Armada e Asobi Seksu

Hurtmold: como era de se esperar de uma das melhores e mais complexas bandas brasileiras, fizeram um ótimo show. A primeira metade teve mais distorção, deixando o restante do show para viagens mais climáticas e percurssivas, com a participação de Paulo Santos, do Uakti, que tocou violão (quebrado?) com arco e seus instrumentos criados com canos e tubos de PVC.

Macaco Bong: show destruidor, como sempre. Os que estavam vendo a banda ao vivo pela primeira vez ficaram de queixo caído e várias pessoas consideraram o melhor show do festival.

Mallu Magalhães: a garota canta bem, não dá para negar. Ainda mais para a sua idade (agora, 16). No entanto, suas canções não sustentam o show, que é apenas mediano.

Monno: o show mais cheio do teatro João Ceschiatti. Com exceção das groupies tagarelas, foi uma apresentação excelente, com participações especiais do Juliano, que atualmente personifica o Tênis, e do Paulo, trompetista do Fusile e da Pequena Morte.

Pop Armada: alguém viu esse show? A banda estava programada para se apresentar ao mesmo tempo que a Mallu e o público evaporou para o Grande Teatro, conferir a estréia da garotinha em Minas.

Lucy and the Popsonics: por problemas técnicos (segundo descobri via Twitter), a banda não pôde tocar na noite anterior, na Roxy, e por isso teve que levar seu show meia-boca para o Palácio das Artes. Se não houvesse os vocais irritantes, poderia ser legal. Participação especial de John Ulhôa (Pato Fu) em duas músicas.

Asobi Seksu: desconhecida pela maior parte do público, o quarteto nova-iorquino fechou o Eletronika e surpreendeu com um show barulhento e animado, bem rock alternativo 90´s. Depois do show, discotecaram (com seus iPod´s) em um clube local mandando clássicos do rock alternativo da década passada e indie contemporâneo. Teve Pavement, Nirvana, Smashing Pumpkins, CSS, Interpol, TV on the Radio, etc.

Fotos: Nathan Starling

Mallu Magalhães, Ratos de Porão e Cordel do Fogo Encantado são as primeiras atrações confirmadas no Jambolada 2008

A quarta edição do Jambolada, principal festival mineiro focado no rock independente, acontece entre os dias 12 e 14 de setembro em Uberlândia e terá como principais atrações três bandas bastante distintas: o hype Mallu Magalhães, com seu folk adolescente e meigo, pela primeira vez em Minas (como já havia sido publicado aqui); a veterana banda punk Ratos de Porão, na ativa há mais de 20 anos; e o performático e intenso Cordel do Fogo Encantado.

Ao todo serão mais de 20 shows, sendo que três deles serão definidos a partir das seletivas do festival, cujas inscrições estão abertas até 8 de agosto. Artistas mineiros interessados em participar devem enviar até três músicas em mp3, foto, release e link de seu material na internet para o email “seletivajambolada@gmail.com”. No caso dos músicos locais, as inscrições devem ser feitas no email “previajamboudi@gmail.com” até 15 de agosto.

Mallu Magalhães pela primeira vez em Minas

Em primeira mão!!!

Mallu Magalhães, o maior hype musical brasileiro surgido na internet, fará seu primeiro show em Minas Gerais no festival Jambolada, que acontece em Uberlândia nos dias 19, 20 e 21 de setembro.

Foto: Tatu (liberada via Creative Commons)

Indie comercial

É possível mensurar o alcance de uma determinada manifestação cultural a partir do interesse da publicidade em se apropriar de alguns de seus elementos característicos e adaptá-los à venda de qualquer produto. Isso acontece, principalmente, pela constante busca de diferenciação entre marcas e alcance de público. Neste cenário, onde cada novidade vale ouro (na maioria dos casos, ouro de tolo), a cultura é fonte primária para a linguagem publicitária, fornecendo matéria-prima para todos os seguimentos comerciais e renovando-se indefinidamente.

No Brasil, desde o ano passado percebe-se um crescimento do interesse de grandes empresas, de diferentes setores, em relação ao cenário musical independente. O patrocínio a festivais independentes é apenas uma continuação dos patrocínios realizados há anos, cujos principais marcos datam da década de 90, com eventos do tipo do Hollywood Rock, Close-Up Planet, Free Jazz, entre outros, passando pelos atuais Tim Festival, Nokia Trends, Planeta Terra e o falido Claro Q É Rock. Em um momento ou outro, era natural que essas empresas caminhassem em direção ao mercado independente, considerando o aumento do público, de bandas e da própria qualidade do material criado nessa cena. Porém, talvez o fato mais importante seja a natureza do público "indie", ou seja, aquele que consome e vivencia o cenário independente: em sua maioria, jovens de classe média/alta com acesso às novidades tecnológicas e às tendências culturais européias e norte-americanas. Resumindo: sacos de dinheiro ambulantes prontos para serem gastos em qualquer item que seja aparentemente descolado e "alternativo" (porque ser "alternativo" é o máximo).

* Parágrafo explicativo sobre "o alternativo" e que pode desviar sua atenção das idéias propostas neste texto até o momento ou simplesmente quebrar um pouco o fluxo de leitura. Se você não tem capacidade suficiente para conectar as informações após pequenas interrupções, o problema é seu. Não tenho espírito de Doutor Fritz nem sou mágico, então cérebros de minhoca não são minha especialidade (ainda). Incomodado? Vá ler o blog da Mari Moon (esse "moon" é de vaquinha?) que você irá se sentir bem.

O alternativo: termo imbecil utilizado por babacas incapazes de admitir que seus trabalhos não possuem nada de revolucionário, novo ou sequer interessante, na maioria dos casos muito próximos do pop. Exemplo verídico: quando trabalhava como organizador de conteúdo do Palco MP3, via centenas de bandas de pop rock chulé, "punk" chiclete, emo chorão e até sertanejo mela-cueca, além de forró de putaria e axé barra pagode (meeeedo), que se auto-classificavam como "alternativas". Enfim, não tinham nada que os diferenciasse do lixo pop a que somos submetidos diariamente, mas insistiam em mentir para si mesmos tentando vender uma imagem de "bandas alternativas".
Conselho de auto-ajuda (que estará em meu livro Como Conquistar Favores Sexuais, Fama e Sucesso com o Poder da Mente e uma Caneta Bic Vermelha, futuro best seller) para essas pessoas: se você consegue se imaginar algum dia na trilha sonora de Malhação ou fazendo participação no Big Brother #23, você não é alternativo.

Fim do parágrafo explicativo sobre "o alternativo".

O que passa a chamar atenção neste momento da relação entre mercado independente e publicidade é que novas oportunidades e iniciativas estão surgindo e, até o momento em que não interfiram na criação artística, são benéficas para ambos os lados. No caso da música, as bandas finalmente passam a ter alguma remuneração relevante, alcançam um novo público e, por tabela, têm condições de fazer melhores gravações e mais shows. Para os anunciantes/patrocinadores, é um modo de buscar a identificação de seu público alvo e se envolver com algo novo e construtivo no ramo cultural.

Comercial da Unimed com trilha do Retrofoguetes

Poucos anos atrás, ver uma banda como o Forgotten Boys em um comercial na TV era uma anomalia que fazia você pensar se aquele resto de sanduíche de três dias atrás que você havia acabado de comer estava lhe fazendo ter alucinações. Hoje, é possível ligar a TV e se deparar com um comercial da Vivo ao som de Mallu Magalhães, ver uma vinheta do canal Sony com trilha do Ludov ou conferir no YouTube um comercial da Unimed embalado pelo rock intergalático instrumental dos baianos do Retrofoguetes.

Comercial da Vivo com trilha de Mallu Magalhães

E existem iniciativas mais interessantes, como a Toddy patrocinar o antigo Prêmio Dynamite e criar o Produtores Toddy; a Motorola abrir inscrições para seu festival (Motomix), permitindo que bandas independentes se apresentem junto às atrações internacionais e dando condições dessas mesmas bandas fazerem gravações decentes; empresas como a Votorantin e a Kildare patrocinarem o Download Remunerado da TramaVirtual; a Pepsi fazer uma parceria com o selo alternativo Amplitude; etc.

Recentemente, o que mais me chamou atenção foi o Levi´s Music, através do qual a marca de roupas apoia os já citados Forgotten Boys e Mallu Magalhães, além do Vanguart, Cine e Drive.

Os patrocínios vão além e atingem também a mídia independente, mas em escala (ainda) muito menor. A marca de tênis West Coast, por exemplo, criou um e-zine chamado SnackZine e convidou blogueiros diversos a visitar o site e escrever sobre o mesmo. Em troca, poderiam escolher um par de qualquer tênis da marca. Contanto que fique claro para o leitor que se trata de um post patrocinado, é uma iniciativa bacana. Empresas como Axe e Canon também já aderiram à prática. Em outros casos, a relação é mais tradicional, com a inserção de banners, como no Update or Die.

Muitas empresas preferem criar seus próprios blogs ou hotsites culturais, mas não percebem que investir em blogs e sites que já vêm obtendo destaque em seus respectivos nichos pode ser muito mais interessante e vantajoso. Por exemplo, já imaginou como seria excelente se uma companhia aérea bancasse minhas viagens para os principais festivais independentes que acontecem por todo o país? Eles atingiriam milhares de pessoas que, por estarem lendo sobre aqueles determinados festivais, mostram-se interessadas nas atividades culturais de outros estados e, portanto, são possíveis clientes.
Fica aí a dica, senhores diretores de marketing, para um ótimo investimento e de baixo custo. Enviem suas incríveis e irrecusáveis propostas para o email marceloarrobameiodesligado.com! (ps.: escrevo "arroba" no lugar do ícone @ para fugir de eventuais robôs de spam, caso você não saiba)

Somados à crescente (porém ainda incipiente) participação do poder público no cenário independente, o que se vê são inúmeras possibilidades e a sensação de que algo extremamente importante está sendo construído neste exato momento, majoritariamente graças à internet, e que eu e você, que está lendo este blog agora, fazemos parte de tudo isso.